鏡文字~非倉庫

1.一個好表演的構成， 還需要燈光師與舞台總監負起責任：
他們要密切合作， 因為知道燈光調配和舞台配色、燈光狀態，
所以更需要告知歌手藝人的造型師， 正式表演的燈光和場景，
有可能讓她們為藝人準備的衣服視覺上變的不明顯， 必須保留可更換的空間。

然而，當我看之前超偶三決賽， 或者某些韓國藝人的大型舞台表演，
連BoA或者Wonder Girl的服裝都可能發生這種情況，
我就覺得我這個觀眾， 恐怕很希望這種情況最好能夠避免....

2.選秀節目有時候也會依照歌曲設計表演， 在這種時候最好的方式，
就是依照這曲子給人的形象， 設計最適合的服裝和舞蹈， 在歌曲表現上也要認真練習，
最好是練習到最後總彩排狀況小不穩，可是正式錄影超棒表現， 那就是最棒最完美的表演啦！ (這樣的表演，評審要給高分才有理由嘛！)

好比說lady marmalade這首歌， 不管是大型舞台的翻唱或原唱表演，
還是選秀節目有人想要表演 (後者超偶和星光都有人唱過，上述兩方我都看過了)，
拜託耶，這首歌有點色色的(歌詞為證)， 舞蹈和動作也需要更大膽一些， 如果演唱者沒有那種口氣、肢體動作和爵士歌唱法， 那給人感覺還真不到位呢。

又比如說舞孃這首歌的MV某些鏡頭和編舞確實有些違和，
但有人設計了肚皮舞或印度舞的舞蹈， 取代原先其實看起來很奇怪的彩帶舞和體操彩球，
服裝上也是依照這種舞風來搭配， 另外在編曲配器上也使用有民族風色彩的樂器(ex.西塔琴) 保留原先副歌的編舞(其實這問題不大，可以保留啦)，
基本上這就會比蔡依林原始表演好很多。
[雖然我必須承認， 當時她挑戰體操彩帶舞和動作勇氣可嘉，*我也只能這樣講.... 但是這和歌曲感覺不太搭調...] 總之這例證我舉不完， 各位可以自行思考看看。

3.確實很多表演編排方式(ex.MV劇情或者舞蹈動作)，
看多了我們也會很清楚， 這種時候最重要的是： 如果你也想要弄這種東西，
你得動腦想想看--你該怎麼樣安排曾經看過的表演(或MV剪接方式)， 讓它吸引人但沒有抄襲的痕跡? 答案很簡單也很困難：如果可以的話，花點時間做研究吧。
因為你需要研究，才知道要提防你辛苦製作的結果被懷疑抄襲是那麼困難。